Elac Concentro 意力創(chuàng)世旗艦音箱評測

Elac Concentro 意力創(chuàng)世旗艦音箱試聽評測，前兩次是在臺北統(tǒng)領(lǐng)音響與高雄創(chuàng)世紀(jì)音響，統(tǒng)領(lǐng)的搭配是全套英國Chord，創(chuàng)世紀(jì)的搭配是兩聲道與多聲道并用，放大器則是Linear Acoustic前后級，而這次來彰化天竺國聽Concentro，搭配則是McIntosh前后級。

天竺國的聆聽空間在三樓的獨立音響室，隔音良好，空間寬敞，鞋盒型的方正空間，是相當(dāng)好的音響空間。與天竺國許老板是舊識，聊起Elac，他可是經(jīng)營多年的經(jīng)銷商，McIntosh也是他鍾愛的品牌，他說音響店進貨，假如老板自己都不喜歡，擺在店里看了也不開心，所以天竺國選擇的音響品牌，自然都是老板喜歡的器材。

Concentro我已經(jīng)寫到第三次聆聽，關(guān)于喇叭的設(shè)計，大概已經(jīng)沒有什么我還能再寫的，像是Elac全新開發(fā)最高階的X-JET單元，頻率響應(yīng)可達7個八度音，大約是人耳聆聽70%的頻段，而中低音與低音單元，只是為了補上20Hz~20kHz向下延伸30%頻率響應(yīng)，是Concentro最重要的“核心技術(shù)”，還有獨特的橢圓形箱體設(shè)計，加上Push-Push低音單元設(shè)計，從結(jié)構(gòu)到機械動作抵銷，消除喇叭單元工作時的共振，這些都是Concentro的技術(shù)精華。

不過我安排這么多次機會聆聽Concentro，并不是要反覆解釋Elac的技術(shù)，而是要在不同空間、不同搭配當(dāng)中，聽聽看Concentro的聲音表現(xiàn)有什么不同，而且，我相信音響是靠人玩出來的，不同的人來調(diào)整，一定有不同的聲音樣貌。譬如在統(tǒng)領(lǐng)音響，我就很驚訝在相對小的空間當(dāng)中，可以控制住Concentro這個大家伙，不產(chǎn)生惱人的低頻駐波，而在創(chuàng)世紀(jì)則是兩聲道與多聲道兼容并蓄，在近似居家空間的擺放，利用專業(yè)調(diào)音材料調(diào)整出均衡的聲音。在天竺國，得天獨厚的寬敞聆聽室，則讓Concentro與放大器有更多恣意揮灑的空間。

怎么說？空間大，用大型喇叭不在話下，同時也考驗放大器的驅(qū)動力，喇叭單元工作時，任務(wù)是“推動空間里面的空氣產(chǎn)生聲波”，假如空間很大，代表喇叭要推動的空氣量大，放大器要驅(qū)動的力道也需要更大。天竺國搬出了McIntosh C50前級與MC601單聲道后級，MC601的型號很容易想像，600代表600瓦，加上1代表單聲道，假如字尾是2，那就是立體聲。這好像早年真空管機時代，75就是單聲道，275就是兩聲道，這McIntosh編號的邏輯還真是多年不變。數(shù)位訊源使用Mark Levinson No. 390 SXL CD唱盤，我自己曾經(jīng)使用No. 36 DAC多年，這次來天竺國聽算是舊夢重溫。

大空間對音響系統(tǒng)的考驗，要“輕如鴻毛、重如泰山”，小聲聽的時候音樂細(xì)節(jié)不能縮，不能顯瘦，中等音量聆聽時要溫潤飽滿，大音量催逼的時候則要穩(wěn)如泰山，輕松釋放龐大的音樂能量。

我從阿巴多指揮柏林愛樂，Midori獨奏的“柴可夫斯基小提琴協(xié)奏曲”開始聽起，我把C50的音量設(shè)定在50，音量不大，第三樂章由樂團強奏開始，隨后進入一段小提琴Solo，這時的音量像是在音樂廳三樓聆聽，與樂團距離較遠(yuǎn)，獨奏樂器的形體也較小，不過該有的音樂細(xì)節(jié)都有，用這樣的音量聽音樂，還可以和旁邊的人輕松交談。能一邊聽音樂，一邊討論音樂演奏的內(nèi)容，這只有透過音響才可以，音樂廳現(xiàn)場可千萬不能這么做。

第三樂章我聽了大約兩分鐘，把CD停下來，把C50的音量向上加，開到60，第三樂章再來一次，很好，音樂按照比例放大，這時候聆聽位置已經(jīng)從音樂廳三樓來到二樓了，而且是中間的好位置，樂團與小提琴獨奏的位置都拉近了，而且錄音空間堂音的細(xì)節(jié)更多，樂團音像更近，但是音場空間卻更為寬闊深遠(yuǎn)，Midori拉奏時的表情也更為豐富。

聽到這里，天竺國許老板說話了，他說可不可以交換一下線材？我當(dāng)然沒問題，本以為許老板要拿出不同的線材，沒想到只是“交換”線材順序。天竺國這次搭配了美國High Fidelity Cable，使用獨家“磁性導(dǎo)體”技術(shù)（Magnetic Conduction Technology），用上Reveal XLR訊號線與CT-1喇叭線，不過中間還有一條Audio Quest DBS 72v平衡線。

原本DBS 72v連接在CD與前級之間，而Reveal平衡線接在前后級之間，許老板并不打算換新的線材，而是要交換順序，他說最近客人試聽時有換過器材，公司同仁把系統(tǒng)接回去的時候，雖然有把線接好，但是沒有按照他原本設(shè)定的順序。

只是把前后級與CD到前級的訊號線交換，而沒有換不同的線，聲音會不一樣嗎？我猜您一定和我那時候換線時的想法相同，只不過順序不同，會有改變嗎？陪著許老板一起動手換線，關(guān)機、拔線、交換順序，我腦子里想的事情就是：這會不一樣嗎？等機器重新開啟，我把音量調(diào)整到60，再聽一次，不一樣了！高頻段的活力更好，泛音延伸的光澤更為明亮通透，音像的刻畫也更為清晰。

從換線這件事情，就可以知道天竺國搭配音響系統(tǒng)有多細(xì)心！不只High Fidelity Cable與Audioquest線材搭配，連順序也有講究，也因為換線，我又多注意到幾個搭配細(xì)節(jié)，譬如電源排插使用QB4 Quantum排插，上面還加上QK1與QV2電源處理器，這些都是為了Concentro所做的搭配，顯然在我來之前，許老板已經(jīng)做了不少功課。之所以要換線，就是在聽柴可夫斯基小提琴協(xié)奏曲時，許老板認(rèn)為高頻段的光澤應(yīng)該要更好，才注意到他原先設(shè)定的訊號線順序搞錯了，把順序調(diào)整回來，他想要的聲音也就回來了。

60的音量夠不夠大？夠，但是我還要更多，所以音量催到了70，柴可夫斯基小提琴協(xié)奏曲第三樂章再來一次，樂團強奏生龍活虎，這已經(jīng)是坐在音樂廳前幾排的樣貌了，中低頻段的聲浪強勁，小提琴的音像更近，Solo翻揚之際，樂團寂靜無聲，小提琴音色通透亮麗，延伸的空間堂音可以感受到音樂廳的空間開闊感，阿巴多在指揮臺上細(xì)微的腳步聲，提醒我這是一張現(xiàn)場音樂會錄音，我聽得入神，彷佛回到當(dāng)年的錄音現(xiàn)場一般。

音量夠大，Concentro展現(xiàn)音樂強弱對比更富戲劇性張力，尾奏之時樂團與小提琴Solo相互對飆，緊湊如雨點一般落下的小提琴Solo，與樂團強悍地抗衡著，用加快的速度沖向樂章的終點，音樂廳現(xiàn)場如雷掌聲響起，我才回過神來，真是精彩的演出啊。

換個情緒，拿出Mark Knopfler與Chet Akins的“Neck and Neck”專輯，這是一張輕松自在的鄉(xiāng)村爵士搖滾，Mark Knopfler當(dāng)年從Dire Straight發(fā)跡，是厲害的搖滾吉他手，遇上Chet Akins這位爵士樂大師，音樂曲風(fēng)自然要跟著大師走，聽“There'll Be Some Changes Made”，兩位吉他高手輕松彈唱，Concentro的低頻厚實穩(wěn)固，電貝斯彈跳有力，對比吉他清亮的色彩。

兩位大師唱得輕松，歌詞互相揶揄，Mark Knopfler笑說Chet Akins的鄉(xiāng)村音樂有點老，Chet Akins回說這么講有點傷人，然后就是吉他互飆，兩人相互模仿彼此的演奏風(fēng)格，又回歸自己的演奏語調(diào)，Concentro把這兩把吉他不同的音色清晰地呈現(xiàn)，音色比較暗、比較暖的那把是Chet Akins，音色明亮、金屬味比較重的是Mark Knopfler。假如您有這張CD，在家里聽不出來兩把吉他的音色變化，請來天竺國走一趟，聽聽Concentro的精彩表現(xiàn)。

每次試聽大型喇叭，我總喜歡挑一張“單純”的音樂，Concentro不怕操，音樂場面可以唱得龐大又輕松，可是聽單純的器樂獨奏，最考驗音像凝聚力。我拿出鄭京和“巴哈無伴奏小提琴”，聽第一號小提琴奏鳴曲的慢板樂章，Concentro輕松地展現(xiàn)凝聚、飽滿且富有光澤的小提琴獨奏，雙弦下弓，第一個音符濃郁而飽滿，隨后則是繞指柔的旋律，收弓之際，尾韻延伸飄散，可以感覺到錄音空間的細(xì)微殘響，閉上眼睛，彷佛聆聽空間變大了，小提琴獨奏凝聚在眼前，強奏之時音符襲面而來，弱奏之時則從空間殘想感受錄音空間的寬闊感，音量強弱與指尖細(xì)微的變化，加上手指搭觸琴板時敲擊的細(xì)節(jié)，都讓巴哈無伴奏更顯臨場感。

為什么要在Concentro這樣的大型喇叭上面聽單純的巴哈無伴奏？因為Concentro是復(fù)雜的四路分音，假如分音銜接不夠緊密順暢，些微的時間相位差都可能讓獨奏樂器的音像凝聚變得模糊，可是我在天竺國用大音量來聽鄭京和，一點也聽不出破綻。

來天竺國聽Concentro，是春日午后愉快的體驗，我還聽了“德弗札克第九號交響曲：新世界”、“莫札特第二十二號鋼琴協(xié)奏曲”與“艾爾加：謎之變奏曲”，這些曲子對Concentro與McIntosh C50/M601都不構(gòu)成威脅，輕松自在地過關(guān)，最后我拿出了“馬勒第五號交響曲”，由David Zinman指揮蘇黎世音樂廳管弦樂團的版本，這是2011年發(fā)行的SACD（但我在天竺國聽的當(dāng)然是CD層），錄音較新，音樂動態(tài)對比很好，我沒從第一樂章聽起，而是直接進入第五樂章終曲，這個單樂章長度也有15分鐘，我期待的是最后的高潮。

第五樂章的開頭相當(dāng)有趣，法國號長音開始，然后是低音管、雙簧管呼應(yīng)，法國號與豎笛再呼應(yīng)一次，木管群帶出的導(dǎo)奏，展現(xiàn)了愉悅的田園風(fēng)格，Concentro除了把不同木管樂器的音色清晰地呈現(xiàn)，深遠(yuǎn)寬闊的音場，讓樂器的相對位置聽起來饒富樂趣，等弦樂群加入之時，進入第一主題，延續(xù)著明媚的田園風(fēng)格。

第五樂章是完整的奏鳴曲式，不要以為導(dǎo)奏與第一主題是明媚的田園風(fēng)格，就以為這第五樂章是好惹的，馬勒就是有辦法透過聲部的反覆堆疊，展現(xiàn)管弦樂團龐大恢宏的氣勢，然后再用突然縮小的音響效果，營造強烈的音樂對比。我知道到了再現(xiàn)部時，會有一段有如救世軍的壯闊音樂等待著我，這段音樂的高潮從13分鐘半左右開始交織預(yù)備，在13分48秒時沖開，但還不是最大聲，向上攀升的音型，越翻越強，在14分08秒，指揮會讓樂團音量全開，銅管呼嘯，轉(zhuǎn)入大調(diào)的音樂，伴隨木管歡欣鼓舞的音符，一路沖向終點。

咦？怎么都在講音樂，沒講音響？我第一次聽第五樂章終曲時，眼睛盯著M601的表頭，一時以為我眼花了，怎么把表頭打到底了？表頭底部是600瓦，可以再向上沖一點，而我距離稍遠(yuǎn)，看起來像是操到底，不曉得有沒有破表？把前級音量關(guān)掉，用CD遙控倒轉(zhuǎn)回去，從13分開始再聽一次，但我沒坐在聆聽位置上，而是拿著相機，對準(zhǔn)MC601表頭，看看是不是操爆了？每次定音鼓的敲擊，MC601就向上跳一大格，然后縮回60瓦以內(nèi)，隨著馬勒的音樂越操越強，表頭向上跳動更頻繁，沒錯，破表了，希望我的相機有拍到破表的一瞬間。

雖然聽Concentro已經(jīng)是第三次，依然相當(dāng)佩服Elac的技術(shù)成就，把后級壓榨出破600瓦的功率，Concentro依然穩(wěn)如泰山，揮灑出雄厚恢宏的音樂氣勢，光彩亮麗的銅管群與歡欣鼓舞的木管群，伴隨著波濤洶涌的弦樂群，展現(xiàn)馬勒第五號交響曲終曲有如圣詠般的音樂暖流。有機會來天竺國，用600瓦的McIntosh操操看Concentro，說不定您也有機會像我一樣，看到McIntosh藍色表頭沖到底的精彩樣貌，感受Concentro強悍的音樂能量。